Arrugas que no levantan polvo, de Javier Villena Carrillo

25 abril 2016 -
¡¡Hola cronisteras y cronisteros!! ¿Qué tal? ¿Cómo ha ido el fin de semana? ¿Comprasteis muchos libros en el Día del Libro? Hay que ver, qué cotilla soy... jeje. Me hubiera gustado daros un pelín la lata con motivo de la celebración de tan ansiado día por parte de los lectores, pero... para empezar no tenía muy claro qué contaros que no se haya contado ya y, para seguir y principalmente, llevo unos días pachucha y salvo el lunes, como habréis visto, no he publicado nada estos días en el blog. Pero, en fin, la vida sigue y "el espectáculo debe continuar": nueva semana, nuevo lunes y nueva reseña.

Arrugas que no levantan polvo, Javier Villena Carrillo

Hoy  os traigo la primera novela de un autor novel, aunque creo que en breve sacará su segundo libro: Arrugas que no levantan polvo, de Javier Villena Carrillo.

Debo confesar, y que me perdone Javier, que, en principio, la temática del libro no me atraía demasiado (no voy a especificar mucho, al final de la entrada podréis ver el resumen), pero... tras ver muy buenas reseñas en varios lugares (sobre todo en un grupo de lectura de Facebook) me pudo la curiosidad y decidí leerlo y, ciertamente, no me arrepentí.

La trama de la novela no es nueva: amor/desamor, conflictos familiares, miedos, inseguridades y arrepentimientos. De hecho, me ha recordado mucho a la novela popular publicada en España a partir de los '40-'50 y, dentro de ésta, sobre todo, a la prolífica escritora Corín Tellado (sí, por trabajo he leído unos cuantos libros de esta mujer, jeje). No obstante, era una historia tan común por aquél entonces que bien podría tratarse de la vida de nuestras abuelas, de nuestras madres o, incluso de la nuestra si hubiéramos pasado nuestra juventud en los años sesenta, años en los que se ambienta la novela (concretamente en el año 1967). Además, por suerte, Javier ha sabido darle un toque más actual y más fresco.

Con el firme propósito de emocionar, el escritor nos cuenta la historia de amor de los dos jóvenes protagonistas: Heliana y Claudio (que sirven, a su vez, como telón para narrar otra, la de la madre de Claudio) y lo consigue a base de un lenguaje muy cuidado, acorde a la época, y tierno; de situaciones muy cercanas y cotidianas y de hacer que empatices con cada uno de los personajes.

Asimismo, no sé si siendo muy consciente de ello, el autor también cumple con el propósito de dar a conocer una época y un estilo de vida que a algunos nos queda un tanto lejano: la imposición de los padres, la forma de relacionarse de las familias, el papel de la mujer en la sociedad, el sentido del honor y la decencia, las maneras de conquistar y del galanteo, la división entre clases sociales..., vamos, un compendio de situaciones que, afortunadamente, hemos superado (o medio superado), pero que nos hacen recordar que no siempre todo fue igual.


VILLENA CARRILLO, Javier. 2013. Arrugas que no levantan polvo. Málaga: Seleer. 295 pp. ISBN 9788494178825.

Resumen: En la España de los sesenta, en Luque, un pueblo de la subbética cordobesa, dos jóvenes hasta ahora ajenos al resto del mundo tendrán que tomar la decisión más importante de sus vidas.

Heliana, de 17 años, nacida en el seno de una reputada familia, observa impotente cómo sus padres deciden por ella y la empujan sin compasión hacia un futuro perfecto para ellos pero colmado de imperfecciones para ella. Su felicidad sucumbe ante el poder, la política y, principalmente, su propia persona por el hecho de ser mujer.

Claudio es un chico de ciudad, en apariencia débil, turbado por su especial problema de comunicación y cuyo pasado se lo arrebató de cuajo una inesperada tragedia familiar que le obligará a vivir en Luque en casa de sus tíos. La convivencia con ellos y sus dos primos gemelos, Adrián y Martín, se verá enturbiada por las muchas preguntas que hasta entonces dormían olvidadas entre sus recuerdos y que sin embargo renacen empujadas por un misterio de dudas, intrigas y mentiras que pondrán su vida en peligro.

Todo cambia cuando esa magia que muchos llaman destino, en uno de sus caprichos, concierta una cita al azar y, sin más ayuda que el enigma del amor, consigue que la amistad que surge entre ambos se transforme en un juego de adultos y los dos protagonicen una historia de amor, pasión y sentimiento por la que tendrán que sacrificar lo que más desean.
Una historia que se llena de amor para vaciarse de todo.

Crónica de los libros que dan cuerda a mi mundo

El peso de los muertos, de Víctor del Árbol

18 abril 2016 -
¡¡Hola cronisteras y cronisteros!! Comenzamos, una vez más, la semana, qué remedio, ¿no? El único consuelo que queda es cruzar dedos y esperar que pase lo más rápido posible (sí, habéis notado bien, odio los lunes). Pero bueno, sé que muchos esperáis con ganas la reseña lunera del blog ¿a que sí? pues aquí va, jeje.


Aunque Un millón de gotas ha sido la que más fama ha dado a Víctor del Árbol como escritor, su primera novela publicada fue El peso de los muertos, novela que, quizás, por el hecho de encontrarse actualmente descatalogada (aunque se volverá a editar en breve en una nueva editorial), es la gran desconocida para muchos.

Sin embargo, a pesar de ser su primera obra, ya rezuma el carácter  y estilo de Víctor por cada una de sus 389 páginas: personajes marcados por el pasado, mucha carga emocional y una historia dura, de esas que no te gustaría vivir pero que, no obstante y por desgracia, suceden.

 Narrada en dos tiempos, la trama se desarrolla en un vaiven entre la Barcelona justo después de la Guerra Civil y la Barcelona de días antes de la muerte de Franco, en 1975. Un período tétrico, opresivo, cruel... idóneo para la historia que Víctor del Árbol nos quiere contar. Idóneo, también,  para los personajes que nos quiere presentar, de los cuales algunos tienen la  misma crueldad del momento en el que les ha tocado vivir mientras que a otros les toca sufrir tal situación.

Una canción de Manolo García dice:

Vendrán días en que el peso que hoy te abruma se hará liviano. 
Vendrán días en que ese peso ya no será carga sino bagaje. 
Vendrán días, han de venir. 

Y eso es, precisamente, lo que ansía Lucía, la gran protagonista de esta novela. Lucía es una mujer fuerte (por suerte, la ecuación de mujer = débil va cambiando en la literatura), pero... necesita cerrar de una vez por todas el peor capítulo de su vida, ese que lleva cargando a sus espaldas durante  décadas y en el que se vieron implicadas varias personas. Personas que, junto con Lucía, también son personajes de la trama porque, ya se sabe, no hay mejor manera de superar un problema que enfrentándose a él, aunque el miedo opine lo contrario. Todos los personajes están bien definidos, resultan de lo más creíble, se amoldan por completo a las situaciones, circunstancias y contexto histórico.

El estilo sin tapujos, sin edulcoraciones, hace que te adentres, de pleno, en la historia, que la vivas en primera persona padeciendo el mismo miedo, las mismas frustraciones y el mismo peso del pasado que sus protagonistas.

Como conclusión, pues, sólo queda decir que es una primera obra muy lograda y que, sin duda, después de estrenarme con ella en la narrativa de Víctor, seguiré al autor de cerca, de hecho, ya tengo en casa esperándome Respirar por la herida y La víspera de casi todo.

ÁRBOL, Víctor del. 2006. El peso de los muertos. Madrid: Castalia. (Albatros). 389 pp. ISBN 84-9740-188-3.

Resumen: Esta es una historia sobre la memoria y sobre el modo en que construimos el pasado según nos conviene.
Noviembre 1945: Nahum Márquez va a morir en el patíbulo. Noviembre 1975: Lucía regresa a Barcelona desde el exilio con las cenizas de su padre y con los fantasmas que la esclavizan. Franco agoniza, y con él una España que encarna el comisario Ulises, dispuesto a una última batalla con su propia decrepitud, a manos de una España emergente, la de Gilda y sus amigos que nada le deben al pasado excepto, quizá, una pátina de romanticismo. El encuentro entre Lucía y el comisario, temido pero inevitable, enfrentará dos mundos, el de los vivos y el de los muertos que viven a lomos de estos. Durante treinta años cada personaje que tuvo que ver en la muerte de Nahum Márquez ha inventado sus propios recuerdos de cómo fue aquella historia de amor y tormento. Es una ficción que les permite vivir más allá de lo que realmente ocurrió y que les pone a salvo del dolor y de su propia responsabilidad. Pero Lucía está cansada de huir y de mentirse. Ya no puede con el peso de los muertos. Quiere la verdad, pero la verdad es como un espejo lanzado contra el suelo: rompe la realidad en mil pedazos. Y los demás no están dispuestos a permitirlo. No pueden hacerlo porque eso sería aceptar lo inaceptable: que durante treinta años han vivido una mentira sin darse cuenta de que el Mundo ha pasado de largo y los ha dejado en el andén. Y si una muerte se cubre con otra muerte, el silencio se convierte en el mejor de los pasados.


Crónica de los libros que dan cuerda a mi mundo

Iniciativa "Asociación blogger"

16 abril 2016 -
¡¡Hola cronisteras y cronisteras!! Como el blog sigue un poco paradete, todo hay que reconocerlo, aparte de intentar de publicar más y sobre temas que os puedan interesar, ando buscando las formas de darle una mayor difusión para que pueda llegar al mayor número de cronisteros posible, jeje.


Y buscando... me he encontrado con esta iniciativa que he decidido probar a ver qué pasa. Por si os interesa a vosotros, os dejo las normas que hay que seguir para poder participar en ésta:
  1. Llevaros el banner enlazado a este blog
  2. Hacer un post en vuestros blogs con esta propuesta
  3. Dar me gusta a nuestra página de facebook (click aquí)
  4. Rellenar el formulario que hay al final del todo, revisaremos todos los miércoles y domingos para actualizar la lista de blogs.
  5. Uniros (si queréis) a nuestro grupo de facebook, "Asociación blogger grupo" (click aquí)
  6. Si alguno de los blogs necesita ayuda, se la brindaremos.

  7. NO ES OBLIGATORIO SEGUIR A LOS BLOGS 
Crónica de los libros que dan cuerda a mi mundo

Hombre mortal, de Lope de Vega

15 abril 2016 -
¡¡Hola cronisteras y cronisteros!! ¡¡Por fin viernes!! ¿ya tenéis planeado el fin de semana?
Os prometí que esta semana publicaría alguna entrada más de las acostumbradas, el lunes fue la biografía de Francesc Blanco y el miércoles la presentación de  El 12 de Gonzalo Jerez "El Selenita" y hoy me apetece compartir un poema de Lope de Vega, ya que el domingo visitaré la que fue su casa (vale, sí, sólo es una entrada más de las que comparto normalmente, pero todavía no he conseguido que los días tengan más horas, jeje).
HOMBRE MORTAL

Hombre mortal mis padres me engendraron,
aire común y luz de los cielos dieron,
y mi primera voz lágrimas fueron,
que así los reyes en el mundo entraron.

La tierra y la miseria me abrazaron,
paños, no piel o pluma, me envolvieron,
por huésped de la vida me escribieron,
y las horas y pasos me contaron.

Así voy prosiguiendo la jornada
a la inmortalidad el alma asida,
que el cuerpo es nada, y no pretende nada.

Un principio y un fin tiene la vida,
porque de todos es igual la entrada,
y conforme a la entrada la salida.

Lope de Vega

(Imagen de cybermayor)
Crónica de los libros que dan cuerda a mi mundo

Presentación de "El 12" de Gonzalo Jerez: más vale tarde...

13 abril 2016 -
¡¡Hola cronisteras y cronisteros!! Ya estamos en el ecuador de la semana (laboral) y no sé vosotros pero yo empiezo a ver el viernes aproximándose, poco a poco, sí, pero se va acercando y... menos mal, jeje. En la entrada de hoy os dejo con la última presentación a la que he asistido, la cual, he de decir, que me hizo ilusión (igual que la de Petros Márkaris, pero por distintos motivos). ¡Que la disfrutéis!


"Más  vale tarde que nunca", dice el refrán y, sí, en este caso a Gonzalo Jerez "El Selenita" le viene como anillo al dedo porque... ¡¡por fin!! (qué pena que no pueda poner unas lucecitas de neón iluminando las letras del "por fin") ha presentado su primera novela El 12. Sí, esa, la que publicó hace un año, la que ha ocupado algún que otro vídeo en Vísperas de Na (por ejemplo éste) y la que reseñé por aquí hace no mucho. Trabajo ha costado convencerle de que deleitara a sus lectores hablando de su novela, pero, finalmente, lo conseguimos.

Y llegó el día: un 8 de abril, marcado en el calendario con rotulador rojo para que no pasara desapercibido, a las 7 de la tarde en Café Libertad 8. Allí nos congregamos lectores, amigos y amigos de amigos y, como no, el protagonista, Gonzalo, acompañado de Jorge Magano.

Tras los nervios iniciales de Gonzalo en el escenario debido a un pequeño "plantón" de Jorge (el baño de caballeros le reclamó en mal momento), la presentación se desarrolló entre las preguntas de Jorge, las pullitas entre uno y otro, las risas y también, por qué no decirlo, las cañas de cerveza.

Centrándome en la presentación en sí, Jorge hizo una pequeña introducción en la que contó cómo conoció a Gonzalo, encuentro en el que medió un pincho de tortilla, hace ya unos cuantos añitos y cómo le sorprendió, para bien, las mil caras de su amigo (fotógrafo, músico, escritor...) y luego llegó la entrevista, como ya dije antes aderezada de risas, pullas y anécdotas varias, en la que el autor de El 12 nos desveló cosas como:
  • la inspiración le vino en un viaje en coche desde Galicia a Madrid,
  • escribió la novela en tan sólo 3 semanas (aunque nadie lo diría), porque le "quemaba por dentro",
  • la historia tiene parte autobiográfica y parte de ficción, pero Gonzalo no se identifica con el protagonista, 
  • no tiene pensado intentar publicarla en una editorial
  • próximamente autopublicará su segunda novela, Nolan, con la que se puso a prueba para ver si era capaz de escribir sobre algo que no conoce, pura ficción.
Después, tras darle algunos consejos sobre cómo vender Nolan, llegó el momento de las firmas, momento que aprovechamos para hacer contactos entre los allí presentes y conocer a algunos de los personajes de El 12 (sí, Gonzalo 'usó' a algunos amigos como personajes de su novela) y al escritor Armando Rodera, que también se encontraba en la presentación. No fuimos pocos los que hicimos cola para que "El Selenita" nos firmara su primera novela o su primer libro de relatos y poemas, Alocuciones endocrinas, y si a eso le sumas que el autor se tomaba su tiempo para charlar con cada uno de sus fans y para personalizar la dedicatoria, podéis deducir que la cosa se alargó un poquito, eso sí, mereció la pena. 

Resumiendo, fue una tarde entretenida, divertida y con buena compañía (y así estarás también si lees la novela) y... lo más importante, El 12 vio la luz fuera de la pantalla y se divulgó fuera de Amazon, ¿qué más se puede pedir?

PD. Os dejo el enlace a la reseña por si aún tienes dudas y necesitas un empujón más para decidirte a leer la novela y... ¡¡el tesaer de Nolan para que vayas abriendo boca.!!

Crónica de los libros que dan cuerda a mi mundo

Francesc Blanco

11 abril 2016 -
¡¡Hola cronisteras y cronisteros!! Hoy es día de reseña, lo sé, pero me ha sido imposible preparar la de esta semana (y la verdad es que lo siento), pero... para compensar publicaré más entradas durante estos días ¿os parece bien? Así, de paso, estreno la sección de "Autores" del blog, que ya iba siendo hora ¿o no? En fin, ¿recordáis cuál fue la primera reseña de Estando callada (antiguamente llamado Crónica de los libros que dan cuerda a mi mundo)? pues su autor va a ser el primero, también, en inaugurar esta sección, hala.

Francesc Blanco


Francesc Blanco nació en 1965 en Barcelona, concretamente, en la calle Poeta Cabanyes.

Estudió Económicas en la Universidad Central de esta ciudad y  ha desarrollado una larga carrera vinculada con el mundo de la empresa, la consultoría y la auditoría financiera, desempeñando cargos directivos en firmas multinacionales.

Una calurosa tarde del mes de julio de 1977 inició la lectura de Cien años de soledad. Tras las primeras líneas, donde Gabriel García Márquez describe Macondo y presenta a los Buendía, decidió que algún día sería escritor. Treinta años después, a raíz de un trágico suceso familiar, decidió dar un giro profesional para retomar su sueño de la infancia, por lo que abandona Madrid, ciudad en la que residía, regresa a Barcelona y se convierte en consultor freelance, pudiendo al fin compatibilizar ambas actividades.

Obras publicadas:

  • Proyecto XI (en espera de que se publique la segunda parte).


Fuente: información extraída, principalmente, de http://www.francescblanco.com/index.php?opId=5

Crónica de los libros que dan cuerda a mi mundo

Grecia y Jaritos: encuentro de novela negra actual con Petros Márkaris

08 abril 2016 -
¡¡Hola cronisteras y cronisteros!! ¿Qué tal? Una semana más... ¡¡por fin viernes!! Así que ahora que vais a tener más tiempo libre, os voy a contar un encuentro que tuvo lugar el pasado sábado y que me hizo bastante ilusión.

Petros Márkaris, novela negra, Tomás Val


Sí, habéis adivinado (o leído bien, jeje), el que aparece a nuestra derecha en la fotografía es Petros Márkaris, que el sábado, como ya he dicho, participó en los Encuentros de la novela negra actual organizados por CaixaForum en la conferencia "Grecia y Jaritos", en la que fue entrevistado por el, también, escritor Tomás Val.

La primera pregunta que le hizo Tomás Val para romper el hielo fue si estaba contento de estar en España y cómo veían los griegos a los españoles, a lo que Petros contestó que "por supuesto" y que "los griegos tienen una actitud positiva hacia el sur de Europa". A partir de aquí, se inició la batería de preguntas* sobre Jaritos y la novela negra en general, las cuales os dejo a continuación:
  • En alguna ocasión ha elucubrado sobre la hipótesis de que algunos países de la Unión Europea vuelvan a su moneda antigua, ¿que cree que pasaría si esto tuviera lugar? Sí, en la tercera novela de Jaritos sobre la crisis planteé esta cuestión y la conclusión es que por mucho que a los ciudadanos le gustara la idea de volver al dracma, a la peseta..., supondría grandes dificultades.
  •  En algunos casos los personajes tienen más fama que sus escritores y creo que en este caso también ¿qué le parece que Jaritos sea más famoso que Petros? Bien, el personaje es lo importante, el escritor se va, el personaje queda.
  • Dicen que los escritores son vanidosos, ¿es verdad? Todos los artistas (actores, pintores, escritores...) lo son, es intrínseco a la profesión.
  • ¿Qué concepto tiene del patriotismo? ¿se considera un apátrida? No, no me considero un apátrida, pero tampoco entiendo el concepto de patria. Mis orígenes son una mezcla, padre armenio y madre griega, no sé cuál es mi patria, no lo es Turquía, pero tampoco lo es Grecia ya que con ésta el vínculo es más bien lingüístico. Pero si tengo que decir qué lugar considero mi hogar, ése es Constantinopla, es donde están mis recuerdos.
  • A pesar de su formación alemana, no tiene pensamientos alemanes. Cierto, entiendo a los alemanes, pero mi cultura es mediterránea.
  • ¿Cómo fue su época de formación? Mi padre me mandó estudiar económicas, y aunque no me gustaba (ni me gusta) la economía, no me quedó otro remedio que empezar la carrera. Sin embargo, tenía un Plan B: sacar malas notas, y así lo hice hasta que mi padre se dio por vencido. Ahora tengo una sensación de amargura porque mi padre no pudo ver mi éxito como escritor.
  • ¿Hay influencias de Bertolt Brech en Jaritos? Sí, estudié al personaje en su momento e integro de él la distancia con las que ve el entorno, el papel de observador. Es decir, cuando escribo lo hago como observador, no me implico, observo el entorno, a las personas y luego lo plasmo. Por ejemplo, Adrianí es como mi madre y mi hija me dice que está cansada de leer en las novelas chistes sobre Atenas que ya me ha escuchado.
  • ¿Cómo nació Jaritos? Entre 1990 y 1993 escribía guiones para la serie "Anatomía de un crimen", pero tras 70 capítulos me cansé y le dije a mi jefe que lo dejaba. Sin embargo, él no se resignaba, me presionaba y machacaba para que escibiera más capítulos, de hecho lo consiguió, y un día pensé que mi jefe, siendo tan insistente bien podría ser o dentista o policía. La profesión de dentista no tiene muchas emociones, o variaciones, así que al final elegí la profesión de policía. 
  • La novela negra es un fenómeno actual, ¿a qué cree que se debe? La novela negra ha tenido una regresión, sobre todo la mediterránea y nórdica. En el siglo XIX había novelas de policías y la carga social estaba muy presente. En 1989, con el derrumbe del socialismo se vuelve a retomar la novela social que en los últimos años había sido aparcada. Y ahora ha vuelto a pasar lo mismo, la novela negra se utiliza como portavoz en contra de la corrupción el poder, etc. Aunque es cierto que hay novela negra muy mala.
  • ¿Es tan catastrófica la situación en Grecia? Si echo la vista atrás a la historia de Grecia desde 1975, siempre ha sido un país pobre, pero lo llevaba bien porque también era culto, por ejemplo, las canciones griegas folclóricas tienen una carga poética enorme. Al estar 'acostumbrados' a ser pobres, cuando llegó la riqueza virtual de los '80 no supieron cómo gestionarla y esto ha sido desastroso porque en 2010 esa riqueza desapareció y los griegos ahn estado 5 años creyendo que se podía recuperar. Pero no, la última esperanza que tenían, Syriza, ha cometido muchos errores y los griegos ya se han cansado, por lo que sólo queda aceptar la realidad.
  • Al escucharle y leer sus novelas, veo que es muy crítico con los griegos pero también tiene mucha ternura con las personas como individuos por separado. Así es, en la sociedad veo todos los errores, pero en una sociedad hay excepciones, las cuales son muy valiosas, y son sobre esas excepciones sobre las que escribo. Un ejemplo de excepción es la familia: Jaritos y su mujer son de las zonas más pobres de Grecia y eso los hace decentes, y éso es lo que quiero mostrar en mis novelas. También hay alemanes buenos, me gusta descubrir lo que hay por debajo, las apariencias no lo son todo. 
  • ¿Es Jaritos un adivino, un oráculo? No, es observador por lo que explica lo que ocurre y de, ahí, lo que va a ocurrir puesto que ya no hay vuelta atrás y toca mirar adelante, reconociendo que ahora hay pobres más pobres que los de antes.
  • En su saga de Jaritos se habla mucho de comida, ¿por que ese hedonismo culinario? Hay colegas míos escandinavos que escriben muy bien pero cuyos detectives sólo comen pizza y cocacola, cosa que me pone nervioso. La comida es un acto social. La supervivencia de la Europa del sur se basa en la familia y la familia, a su vez, en la comida alrededor de la mesa, aunque ahora, con los dos padres trabajando, eso se está perdiendo. 
  • ¿Por qué nos gusta tanto la novela negra nórdica? Bueno, hay una gran variedad de novela nórdica. Por ejemplo, en las novelas de Nesbo siempre hay un asesino despiadado que el héroe atrapa. Y esto refleja dos cosas: 1) que la brutalidad puede ser atractiva, como ya se ha visto también en el cine y 2) el sentido de justicia que tenemos las personas (cuando una persona combate la maldad se activa en nosotros el "principio quijotesco" como yo le llamo). 
  • ¿Por qué Jaritos cuenta la historia en primera persona? Porque es él el narrador, no yo. Los traductores se equivocan cuando quieren darle un lenguaje literario siendo, en realidad, un lenguaje oral.Y esto es así por al forma de escribir la novela, no plasmo una historia que está ya pensada, sino que escribo un capítulo y al acabarlo me dejo llevar para escribir el siguiente.
Después de la entrevista hubo turno de preguntas que algunos asistentes aprovecharon para preguntar cómo fue su experiencia trabajando con el director de cine Theo Angelopoulos, para criticar o alabar a algún personaje, para hablar sobre la traducción de sus novelas a algunos idiomas y, como era de esperar, por los refugiados sirios.

Y para terminar, ¡ronda de firmas! los que fuimos preparados aprovechamos para que nos firmara alguno de sus libros y... yo también aproveché, echándole mucho morro, para hacerme una foto con él ¿cómo saber si en el futuro iba a tener otra oportunidad como esta?

Petros Márkaris

* Las preguntas no son literales y tienen un hilo conductor, aunque aquí no lo haya puesto, pero la esencia sí es y las respuestas de Petros sí son tal cual.
Crónica de los libros que dan cuerda a mi mundo

Alehop, de José Antonio Fortuny

04 abril 2016 -
"Una  farsa negrísima, angustiosamente divertida, ingeniosa, inteligente y muy actual", así define Rosa Montero Alehop de José Antonio Fortuny, una descripción que comparto salvo por el calificativo de "farsa negrísima" puesto que a mí me ha parecido, más bien, una tragicomedia. Y es que, en su segunda novela, Fortuny cuenta una historia con un trasfondo triste aunque esté contada con humor.

En Alehop el autor nos cuenta, con un lenguaje mundano pero muy, muy, cuidado, dos historias que, en principio nada tienen que ver la una con la otra: por un lado, la llegada, de forma 'casual', de un circo a un pueblo del que nada sabemos (ni nombre, ni ubicación); y, por otro lado, la situación doméstica en la que se encuentra un matrimonio anciano de ese mismo pueblo: la mujer no se puede levantar de la cama y su marido no puede ayudarla a hacerlo por motivos de salud. Sin embargo, a pesar de que parecen acontecimientos de lo más contrapuestos, corren en paralelo a lo largo de toda la novela, ¿cómo? si digo que el alcalde de dicho pueblo hace de nexo ¿sirve cómo pista?

Con una sonrisa en los labios lees, por no decir devoras, una historia tierna, conmovedora, y, además, una gran crítica social, en la que ni la publicidad, ni los políticos ni el periodismo (protagonistas inertes junto con la salud, el dinero y el amor, como apunta el tarro de caramelos de la imagen) salen ilesos, ¿por qué? porque nos muestra la cara oculta, el lado oscuro, de cada uno de ellos. Por ejemplo, ¿os habéis fijado en cómo los políticos nos dan gominolas para que nos contentemos y nos olvidemos de lo importante? ¿no? no me lo creo, jeje, ¿o en cómo algunos periodistas (sin pensar en nadie ni generalizar, que no todo el mundo es igual) se aprovechan de la desgracia ajena para sacar partido? ¿tampoco?, ¿o cómo las marcas o empresarios te crean necesidades de productos o servicios de los que antes podías prescindir perfectamente? Pues todo ello se trata en Alehop.

Dicho esto, supongo que os habré despertado un poco la curiosidad y os estaréis preguntando quiénes son sus personajes ¿no? (o al menos espero que sea así...). Pues bien, es una novela coral en la que destacan, principalmente, cinco personajes: el matrimonio de ancianos, el alcalde del pueblo, el mánager del circo y el periodista, destacando, entre éstos, el matrimonio. Entre estos personajes se entabla una lucha (directa o indirectamente) de poderes, de conveniencias y de supervivencia, siendo la prinicpal la establecida entre el matrimonio de ancianos y el mánager del circo por obtener la gracia y la atención del alcalde. Por su parte, el periodista también tiene que librar sus propias batallas, entre ellas, calibrar cuánto vale su dignidad.

Como veis, quizás no es una historia que desconozcamos, que nos resulte nueva, pero desde luego es buen guantazo para  que, aunque sea de vez en cuando, abramos los ojos y nos paremos a pensar más allá de nuestro día a día. de las prisas y las tareas pendientes, y también para que nos olvidemos de tomar el soma* y pensemos por nosotros mismos. Tanto es así que fue de mis lecturas favoritas de 2015.

*Soma: droga que aparece en Un mundo feliz, de Aldous Huxley.

FORTUNY, José Antonio. 2012. Alehop. Madrid: Funambulista. 352 pp. ISBN 9788493985554.

ResumenUn misterioso circo llega a un pueblo remoto. Mientras la población se queda hipnotizada por el espectáculo tan vanguardista que se despliega ante ella, una pareja de ancianos trata de solucionar lo que es, a todas luces, un insignificante problema doméstico. Sin pretenderlo, se verán involucrados en una aventura trepidante, en una compleja trama —en la que el circo y su sibilino mánager tendrán su papel— que les llevará hasta límites insospechados.Alehop es una original comedia negra que, bajo una apariencia de historia desenfadada, hace aflorar con sutil maestría temas universales como el abuso de poder, la confrontación ideológica, la manipulación de las masas...Tras su libro testimonio, Diálogos con Áxel, José Antonio Fortuny firma ahora una parábola sobre el desamparo de los más vulnerables en una sociedad hedonista y, para mucha gente, directamente hostil.


Crónica de los libros que dan cuerda a mi mundo

Bajo el "Antifaz" de José Mallorquí: exposición

01 abril 2016 -
¡¡Hola cronisteras y cronisteros!! ¿Qué tal estáis? Estamos ya a ¡¡viernes!! ¡¡yupi!! hay que ver que lenta se hace la semana y que rápido se pasan los dos días de descanso y ocio, ¿verdad? Bueno, hoy os traigo un evento del que os tendría que haber informado hace días, pero entre unas cosas y otras no me ha sido posible, así que, aquí va.

exposición, antifaz, José Mallorquí, El Coyote

El pasado 10 de marzo se inauguró la exposición "Antifaz: José Mallorquí, creador de El Coyote, y la transformación lectora en España" en Casa del Lector y allí que estuve para verla.

Antonio Basanta, José Luis Martínez, Elena González y Oyer Corazón
 Antes de empezar el periplo por los pasillos en los que está albergada la exposición, tanto Antonio Basanta, director de la Fundación Germán Sánchez Ruipérez, como los tres comisarios que han trabajado en ella dirigieron unas palabras a los allí presentes, palabras que sirvieron para transmitirnos su entusiasmo y esfuerzo y para explicarnos el por qué y el para qué de crear una exposición en torno a la figura de José Mallorquí y su famoso personaje. He tenido ocasión de escuchar a Antonio en otras ocasiones (exposiciones diversas, conferencias, encuentros...) y, una vez más, no defraudó, sus discursos siempre envuelven y hacen que te metas en el papel y ésta vez consiguió que nos pusiéramos el antifaz, metafóricamente hablando, y apreciáramos lo que esta 'prenda' representa. Después llegó el turno de Elena González, Oyer Corazón y José Luis Martínez, los tres comisarios de la exposición, quienes nos contaron el trabajo que habían realizado, lo que querían reflejar con la muestra y algunas curiosidades de José Mallorquí, como, por ejemplo, que la editorial le obligaba a escribir 200 páginas mensuales o que guardaba toda su vida profesional en casa (manuscritos, guiones radiofónicas, correspondencia, etc.). Y, por último, César Mallorquí, hijo del homenajeado, el cual agradeció la realización de esta exposición.

En cuanto a la exposición en sí, en la página de la Casa del Lector se puede leer:
máquina de escribir, libros"Muestra que propone un breve paseo por uno de los fenómenos culturales de mayor relevancia de la España tardomoderna: el proceso mediante el cual dos elementos, el surgimiento -en los albores del siglo XX- de una potente industria editorial en torno al llamado ‘libro popular’ y la extensión de un cuerpo social que demanda lectura como elemento de ocio, se retroalimentan hasta conformar un fenómeno de época, que alcanzará su cénit cualitativo a mediados de siglo con la publicación de la serie de novelas protagonizadas por El Coyote, personaje creado por José Mallorquí Figuerola y auténtico fenómeno de masas.
Esta exposición da cuenta de la transformación lectora de nuestra sociedad, a través del atractivo imaginario que conforman las cubiertas de las ediciones populares, la idealización del Oeste hispano por parte de su mejor exégeta y una forma de entender el oficio de escritor."
Y, ciertamente, así es. Durante el recorrido podrás ver numerosas imágenes de las cubiertas de los libros de José Mallorquí, objetos personales y fotografías del autor y curiosidades sobre la novela popular y las editoriales y lectores del momento. Además, tiene un detalle que me ha gustado mucho y es que, con la ayuda de Cooperativa Altavoz, han adaptado los textos de la exposición a un lenguaje más sencillo, "lectura fácil" lo llaman, para aquellas personas que tengan problemas con la lectura, lo cual es una gran iniciativa.
José Mallorquí

La exposición está hasta el 24 de julio y es gratuita, así que no dejéis de visitarla que es muy recomendable.
Crónica de los libros que dan cuerda a mi mundo